《樓蘭女》全球巡演 魏海敏、吳興國登峰對決

▲新象跨世紀大戲樓蘭女，由魏海敏 吳興國領銜主演 。（圖／記者蘇位榮攝）

生活中心／台北報導

在力晶文化基金會及 富邦金控、達欣工程、薇閣文教公益基金會的支持下，新象．環境文創攜手當代傳奇劇場，原班人馬再現跨世紀經典大戲《樓蘭女》。《樓蘭女》將於本週開啟全球巡演之旅，首站重回1993年首演的國立國父紀念館，1月8日到10日連演三天；隨後也將於1月23、24日在臺中國家歌劇院大劇院，2月27、28日在高雄衛武營國家歌劇院演出，讓全台戲迷一飽眼福。

疫情之中　《樓蘭女》在國際發光

飾演「樓蘭女」樓蘭公主美蒂雅（Medea）的魏海敏，展現完美的表演才能，從被丈夫拋棄的自憐自哀，到後來決心復仇的冷靜籌謀，對女性心理的演繹絲絲入扣。樓蘭女的丈夫，大宛王子頡生為爭權復國不惜背叛愛情和家庭，此角由難得在舞台劇中詮釋反派角色的吳興國飾演，兩位國寶級演員登峰對決，氣勢震攝全場，這樣的表演在現今全球疫情持續延燒之下，實屬難得。

疫情下，許多城市的表演藝術活動被迫中止，《樓蘭女》在國際上大受矚目，目前已收到來自歐美藝術核心城市如維也納、希臘、巴黎、紐約、舊金山等地，以及亞洲如中國二十幾個城市的密切聯繫，希望在疫情之後，能夠邀請《樓蘭女》赴當地演出。

▲許博允作曲 林秀偉編導的大戲樓蘭女，2021世界巡演在台北展開。（圖／記者蘇位榮攝）

《樓蘭女》讓魏海敏首次深入挖掘自己與角色　探索全新身體語言

1986年當代傳奇劇場與魏海敏合作的《慾望城國》大獲成功後，吳興國與林秀偉便決心要為這位才華洋溢的旦角，打造一齣由女性擔綱的大戲。在作曲家也是臺灣藝術發展重要推手──新象行政總監 許博允先生的強力推薦下，選擇了《美蒂雅》作為當代傳奇劇場第一齣「女戲」的基石。他們將時空場景從古希臘轉換至古西域，以東方力量再造希臘悲劇經典，科爾喀斯公主米蒂亞化身樓蘭公主美蒂雅、愛俄爾卡斯王子傑森成為大宛王子頡生，《樓蘭女》就此誕生。

起初，魏海敏無法認同美蒂雅這樣為愛痴狂的角色，遲遲沒有答應。1991年，魏海敏開始跟隨京劇大師梅蘭芳嫡傳弟子梅葆玖老師學習，深入挖掘梅派如何創造女性角色，對戲劇也有了更多不同的體悟。1992年，魏海敏決定接下這極具爭議性的角色，回到台灣接受挑戰。

1993年魏海敏開始投入《樓蘭女》的密集排練之中，在過程中有感於「美蒂雅那愛恨交織、令人窒息的原始感情表達，與講求唯美的京劇演出很不同」，魏海敏選擇將自己歸零，接受了許多現代戲劇與舞蹈的訓練方式：「《樓蘭女》是我第一次能夠真正深入到角色的內裡，剛開始排戲時林秀偉把我關在黑屋子裡面，讓我來感受自己與大自然的關聯。那時候我才發現自己的心是多麼柔軟，能夠做各式各樣的想像，這是傳統戲曲不會教到的，另一種身體的語言。」這種新的語言讓她感受到更深的自己，從眼神、說話方式到舉手投足等表演破除了原本學習京劇的框架，魏海敏為美蒂雅量身打造表演語彙，完美呈現極致愛情演變為妒恨的可怕。

近年來多以製作人頭銜活躍的林秀偉，透過本次製作重拾藝術家身分──《樓蘭女》是她首齣導演作品，不同於當代傳奇劇場創團作《慾望城國》仍有著鮮明的京劇色彩，1993年首演版《樓蘭女》的導演陣容由習舞出身的林秀偉擔任總導演，率領現代戲劇界的李永豐、羅北安與戲曲界的李小平，多元背景帶來全新風格，為「融合東西方劇場藝術」的可能性另闢新路，在各面向上都脫離了傳統京劇的影子。

服裝方面，葉錦添的設計奪目絢麗，以20世紀超現實主義為靈感，嘗試著把所有場景都堆疊在魏海敏的身上，造成舞臺視覺上的壓迫感，其後隨劇情推展，服裝一層一層褪去，也愈來愈接近美蒂雅滲血的內心，大膽的設計確立其美學風格與地位，為日後獲頒奧斯卡最佳美術設計奠基。

身兼《樓蘭女》編劇、導演、編舞三個重要角色的林秀偉表示，「1993年首演時，主創們仍年輕氣盛，只憑著對未來的想像和創作熱情勇往直前，當年的主創團隊都是華人世界各領域最傑出的藝術家，包括音樂作曲許博允、舞台燈光聶光炎、服裝設計葉錦添等，共同營造出非凡獨特的異質美學空間，使得樓蘭女展現出華美氣韻。